Рецензия на 'Иван Грозный'

Две части фильма Эйзенштейна "Иван Грозный" эпичны по размаху, потрясающи по визуальным эффектам и бессмысленны по сюжету. Это один из тех фильмов, которые можно сразу возвести в ранг великих, не пройдя ни одного из этапов хорошего кино. Это фильм, который каждый серьезный любитель кино должен посмотреть хотя бы раз. Я прошу прощения у всех студентов, которые интересуются кино.

Сталин поддерживал постановки, называя Ивана своим личным героем. Фильмы снимались во время Второй мировой войны на студии "Алма-Ата" в Казахстане. Крупнейшие советские режиссеры были переведены в более безопасное место. Эйзенштейн, похоже, не имел ограничений даже в военное время. В части II показаны эффектные кадры армии Ивана и пролетариев, марширующих с требованием вернуть его в ссылку. Сталин, который был единственным, кто вел счет, прекрасно использовал фильм 1944 года. Часть II, законченная в 1946 году, была подавлена Сталиным или государственными цензорами. Сталин счел диктатора неудобно близким. Эйзенштейн планировал третью часть своей трилогии и снял несколько сцен. Однако производство было остановлено, а режиссер умер в 1948 году.

Фильм открывается в тронном зале Москвы, где происходит коронация Ивана. Одобрение бояр (потомственного сословия богатых буржуа) позволило снять фильм. Когда уверенный в себе высокий подросток объявляет себя царем всея Руси, их улыбки сменяются гневными хмурыми взглядами. Он клянется жениться на принцессе Анастасии и будет продолжать защищать и расширять границы России, а также осуществлять контроль над боярами.

Эта сцена задает тон обоим фильмам. Это величественная и продуманная церемония коронации. Трудно найти тяжелые, богато украшенные костюмы, расшитые бисером. Актерская игра громкая и вычурная. Актерский стиль Эйзенштейна - декламационный и напыщенный. Он использует драматические крупные планы на протяжении всего фильма. Его актеры часто выглядят странно. Молния снизу иногда увеличивает их черты лица. Ракурсы камеры в фильме "Иван" необычно косые. Противники Ивана воспринимаются как набор причудливых человеческих карикатур. Их можно увидеть по отдельности, не пытаясь определить их географическое положение.

Невозможно смотреть на эти лица и не вспомнить датский немой фильм "Страсти Жанны д'Арк", снятый Карлом Теодором Дрейером в 1928 году. Эйзенштейн почти наверняка видел его до того, как начал снимать в начале 1940-х годов, если не в России, то в Голливуде, где после успеха своих ранних фильмов "Потемкин" и "Октябрь" он в 1930 году получил приглашение от студии Paramount снять фильм. Он был отвергнут студией и стал объектом внимания антикоммунистов. (Однако на него произвели большое впечатление ранние работы Уолта Диснея, и позже он назвал "Белоснежку и семь гномов" величайшим фильмом из когда-либо созданных).

Дрейер поместил Жанну д'Арк в подчиненное положение под судейской скамьей. Зрители могут видеть их в гневе или нахмуренными крупным планом под косыми углами и при стилизованном освещении. Декорации Дрейера также могли оказать влияние на Эйзенштейна. Жанну д'Арк можно увидеть в экстремальной архитектуре с ее преувеличенными и наклонными стенами, наводящими на мысль о холодной враждебности.

Декорации Эйзенштейна могут быть несравненно больше, но все равно имеют тот же вид. В некоторых из них стены не украшены, а в других отсутствуют орнаменты, арки или уголки. Некоторые стены, например, тронный зал, покрыты расписными иконами и украшениями. Хотя легко подумать, что перед нами оптические эффекты или матовые рисунки, в кадрах Эйзенштейна персонажи проходят за столбами и колоннами, что демонстрирует глубину изображений. Он также использует большие тени, которые, предположительно, являются реальными, например, в драматических кадрах он показывает огромную голову Ивана и его остроконечные усы.

Часть I знакомит с теми, кто вовлечен в придворные интриги вокруг царя Николая Черкасова. Колычев, его близкий друг, хочет полностью выйти из этой ситуации и решает уйти в отдаленный монастырь. Курбский - еще один друг, на которого Иван оказывает давление. Это происходит потому, что у бояр была монополия на власть, а Иван ни с того ни с сего взял на себя роль царя.

У них рождается один ребенок после женитьбы Ивана на княжне Анастасии, которую он искренне считает своим лучшим другом. Тетка Евфросиния, тетка Ивана, разгневана этим. Ее сын князь Старицкий - тот, кого она любит. Этот выбор привносит юмор в фильм, потому что детское лицо Старицкого с его светлыми волосами, подстриженными в стиле хоррора, - это маменькин сынок. Он бросается в объятия матери и жалуется на то, что она постоянно пытается заставить его делать определенные вещи. Он не хочет быть царем.

Евфросиния - злобное существо, часто одетое в колпак ведьмы. Одна из особенностей тронных залов - это арки, которые слишком низки, чтобы кто-то мог пройти по ним в вертикальном положении. Чтобы добраться до входа в свои апартаменты, она сгибается почти вдвое, а затем, словно змея, скользит в поле зрения. Именно она подговаривает Ивана поднести Анастасии отравленную чашу. Иван мстит, наряжая Старицкого в царские одежды и надевая на голову отрока свою корону.

Первая часть наполнена исторической помпой и обстоятельствами. Во второй части происходит смена тона, и она становится веселой и возмутительной. Ее можно охарактеризовать как комедийный лагерь. Выступление Николая Черкасова в роли царя в первой части впечатляет. Вторая часть, однако, иногда кажется, что она была адаптирована у Мела Брукса. Лично я испытывал очень мало эмоций в этих фильмах. Это было больше похоже на неохотное жизнеописание безумца.